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当前位置：{dede:field name='position'/}无锡钢琴销售谈一谈钢琴的历史
何时，何地以及由谁发明了重要的乐器之一？ 如果钢琴和类似乐器不存在，那么完全不可能想象音乐会是什么样子。现代键盘和合成器与大键琴，管风琴甚至手风琴共享相同的12键布局。
这样一个独特的系统如何可以用于这么多不同的仪器？
与许多其他乐器一样，现代钢琴是许多不同构造经历演变的结果，但在此过程中也有一些非常重要的突破。
要完全回答这个问题，我们需要回过头来看一下钢琴的发展。
钢琴的祖先：
正如我们今天所知，有一些乐器在钢琴发明之前使用键盘布局方式。这些乐器使用类似的方式播放音符，但它们用非常不同的方式来产生音符。
这意味着单个音符被分配给一个键，但按键后发生的事情因乐器而异。
让我们来看看钢琴的不同祖先：
1）液压管风琴
通常被称为*古老的键盘式仪器，水力管风琴，也被称为水器或液压，这是*古老的管风琴型仪器。
液压管风琴
它是一种被空气吹送的管风琴，其中推动空气的动力源来自天然水源（例如通过瀑布）或手动泵。
*古老的模型是公元前1世纪的Hydraulis。
这是迄今为止发现的*古老的管风琴，可以在希腊的迪翁博物馆看到。
但是仪器可能比这还要老！希腊工程师亚历山大的Ctesibius在公元前3世纪发明了这个管风琴。
2）击弦古钢琴
击弦古钢琴是欧洲出现的下一个键盘乐器。同时，这是 款发明的弦乐键盘乐器。这是一种流行的练习乐器，主要用于中世纪晚期，文艺复兴时期，巴洛克时期和古典时期。
从历史上看，它主要用作练习乐器和作曲的辅助，而不是足够大的表演。
击弦古钢琴
这种乐器更突出的方面是击弦古钢琴用黄铜或铁弦和切线发出声音，这些切线是由金属制成的小刀片。
琴弦的振动通过琴桥传递到音板。至于时间段，击弦古钢琴是在十四世纪初发明的。在德国，我们早在1504年就找到了大键琴和击弦古钢琴的参考，而在英国在1502就有了一些机载。
3）大键琴
钢琴的最后一个重要的祖先是大键琴- 另一种弦乐键盘乐器。每个琴键的大小，响度和偶尔使用多个琴弦调整，这使得该乐器在某种程度上优于击弦古钢琴。
另一个区别是，大键琴不是使用金属刀片而是使用小型羽毛管，而是创造了不同类型的木材和色调。
值得注意的是，“大键琴”是一个涵盖整个类似弹拨键盘乐器系列的总称。这些包括维吉尼亚、穆塞尔、克拉维瑟和斯宾塞。
大键琴
最早的已知的大键琴可以追溯到1397年。那时，赫尔曼民意调查发明了一种叫做clavicembalum的乐器。大键琴的发明可能一方面受到管风琴的键盘布局的影响，另一方面受到古筝家族的影响。
真正脱颖而出的大键琴的一个变体是archicembalo。Nicola Vicentino于1555年描述了这种独特的乐器，它是一种用大量额外琴键和琴弦构成的大键琴，可以实现微音和单调音调。总而言之，最早的完整大键琴仍然来自意大利，最古老的标本可追溯到1521年。
从现在开始呢？
虽然键盘布局肯定比钢琴的设计更古老，虽然它本身非常独特和先进，但它肯定只是使现代钢琴成为它独特而流行的乐器的元素之一。
这些乐器使用的声音无疑是吉他手和键盘手的灵感，可以追溯到过去，探索过去的音乐可能性。
音乐革命- 钢琴的诞生：
现代钢琴
既然您已经了解了钢琴之前的键盘乐器的复杂发展，那么现在是时候看看这篇文章的主角了。
种类似于现代钢琴的乐器是由Bartolomeo Cristofori在1700年左右在意大利发明的。这是 款采用锤击系统的声学弦乐器，至今仍在使用。
确切地说，表演者用双手的手指按下或敲击键盘的键，以使琴槌敲击琴弦。
1700年代仪器的原始名称几乎与仪器本身的发明和发展一样有趣。钢琴这个词是钢琴的缩短形式。该仪器的全名是Gravicembalo col piano e forte和fortepiano。松散翻译，意为可以轻声大声播放的大键琴。这是该乐器的 个元素，使其对作曲家非常有用。
受托斯卡纳大王子费迪南多·德·美第奇（Ferdinando de'Medici）聘用的巴托洛梅奥·克里斯托弗里（Bartolomeo Cristofori）是一位精湛的大键琴制作人，因此，他被聘为该乐器的守护者。虽然他在制作 架钢琴时并不确切，但可以肯定的是，他的大键琴建筑技巧在本发明的过程中是一项重要的资产。
1700S钢琴的特点：
要了解钢琴在18世纪的影响，我们需要了解那些使其在当时的其他键盘乐器中脱颖而出的不同功能。与此同时，我们将简要地将它与现代钢琴进行比较，并概述一些不同之处。
该名称指的是钢琴师的触摸或按键上的压力产生的音量或响度的变化。按键的强度和速度越大，锤击琴弦的力就越大。结果，钢琴产生的音符声音更大，音符的声音更大。
从今天的角度来看，1700年代的钢琴比现代乐器更安静; 总响度较低，因此动态范围和表达能力较低。但在发明时，它是最响亮的乐器之一，特别是考虑到它可以演奏的音符的大小和范围。这个名字的另一个早期形式是17世纪二十年代最早发现的钢琴，它是一种非常简单的钢琴（“一种柔软而响亮的柏木键盘”）。
早期的仪器有明显的缺点。
虽然大键琴产生足够大的声音，但它不会对每个演奏的音符进行动态和富有表现力的控制。另一方面，击弦古钢琴允许表达控制音量和延音，但大多数时候它对于大型演出来说太安静了，特别是在大厅里。
钢琴提供两种乐器中更好的。Cristofori发明的乐器结合了大声播放和表演尖锐口音的能力。钢琴可以在钢琴协奏曲中投射更多，在较大的场地中演奏，动态控制允许一系列动态，包括柔和，安静的演奏。Cristofori设法解决了一个棘手的机械问题。锤子必须敲击琴弦，但不要与琴弦保持接触。
原因是这会阻碍声音并阻止琴弦振动并发出声音。想象一下吉他弦- 你不需要只是触摸它，而是弹拨它让它振动。
早期钢琴的进一步发展：
1700年代和19世纪的钢琴仍然与巴赫和莫扎特有关。一个重要的补充是增加了现代延音踏板的先驱。这种机制是由戈特弗里德·西尔伯曼（Gottfried Silbermann）加入的，后者更为人所知的是管风琴建造者，其钢琴是Cristofori乐器的直接副本，但增加了这种表达特征。
巴赫是当时重要的作曲家之一，也是有影响力的钢琴作曲家之一，他最初并不赞成这种乐器，主要是因为当时钢琴的音调特征。对他而言，仪器仍然太安静，尤其是在上层的音域里。这种情况在1740年代发生了变化，之后巴赫获得成功并帮助推销和销售钢琴。
钢琴在19世纪变得特别受欢迎。这些仪器，其中像而出名和流行钢琴家莫扎特，今天被称为Fortepianos。
维也纳学校的钢琴每个音符有2个琴弦，但仍然比21世纪的钢琴或英国钢琴更安静。他们的支持也减少了。今天，这些乐器的复制品是为当时音乐的真实乐器表演而制作的。
当时钢琴的一个非常重要的例子是Villeneuve-lès-Avignon的Louis Bas的大钢琴。钢琴的历史可以追溯到1781年，它是现存最早的法国三角钢琴。
从今天的钢琴中脱颖而出并使其成为时代代表的一些元素包括倒置的wrestplank和来自Bartolomeo Cristofori的作品，并且也出现在维也纳学校的钢琴中。另一个元素是装饰华丽的音板。
现代钢琴：
工业革命以及音乐家，表演者和作曲家的要求迫使钢琴制造商彻底修改现有乐器。一些激烈的变化是用于琴弦的高品质钢琴线，增加了可以承受琴弦巨大张力的大型铁架，并增加了钢琴的音调范围- 从莫扎特的五个八度音阶（这几乎是吉他可以演奏的）在现代钢琴上发现的七个及以上八度音程范围内，几乎涵盖了可用音符的整个领域。
原始和现代的三角钢琴类似于早期钢琴和大键琴上使用的巨大案例的融合。早期的三角钢琴迅速赢得了辉煌和强大音调的声誉，这是这种混合设计的结果。海顿和贝多芬使用了具有六个半到七个八度的早期三角钢琴。
该乐器的更多现代版本是过去乐器的不同尺寸，方形钢琴和立式钢琴的发明，以及电钢琴，电子钢琴和数码钢琴的发明。
结论
钢琴的独特功能帮助塑造了我们今天所知的音乐风景。我们不确定钢琴将来会如何发展，但是假设音乐家和作曲家将推动现代建造技术要求更大声的钢琴，其音调范围更大，将成为人类耳朵可以感知的更佳边缘，但是所有的东西都整齐地包裹在一起。
钢琴制造商是否能够满足这些需求，或者数字乐器是否会接管仍有待观察。
